拾间Artspace来自日本的百年玻璃艺术：江户切子

　　江户切子，指的是1834年发源于江户时代东京地区的一种传统玻璃切割技法，引入英国切割工艺后，用金刚砂在玻璃制品表面进行精巧的切割雕刻。

　　江户切子完全是手工打造,制作工序极为繁琐, 相当匠人的手艺，至今已有近两百年历史。

　　「江户切子」被称为「平民培育的文化」，最早以透明玻璃为主，由于「萨摩切子」的奢侈品工艺发明了带色的切子，「江户切子」在后来工艺的日渐成熟中也开始了带色工艺。

　　玻璃表面的图案一般取材自日常生活中常见的自然风物或生活用具，如鱼卵（鱼子纹）竹筐（籠目）菊花（菊纹）等。

　　江户切子工艺有一个闪亮的特点：完全纯手工打造，制作工序极为繁琐，但玻璃表面不会描绘底稿，一切都是一笔呵成。

　　可以说这门手艺对于匠人们的工艺要求非常高，需兼顾全体的平衡感和几何花纹的美观度，还要巧妙利用光线透过玻璃折射出多彩，让工艺品的美感发挥到极致。

　　江户切子的特征在于它的花纹图样，在江户时代生产的江户切子图案基本上是鱼子，从鱼子联想而来的鱼卵颗粒排列起来的图案是当时的主流。从选材、深度到角度，从内部发出的反射，能够映照出各种光彩，那就是江户切子最值得欣赏的地方。

　　注：画面中的锅谷淳一是目前日本「江户切子」手工艺仅剩的 17 位匠人之一。

　　在玻璃器皿表面画出最基本的线条：以玻璃杯为例，首先将原始的玻璃杯放在分度装置上，分度装置会按照预先设定的线条画出参照线。打上横竖参照线是一切工艺的开始

　　粗刻是在已画好参照线的杯体上开始第一层的雕刻，按照已画好的格子参照线，在机器上进行对角线打磨，在此过程中最为的是手感的把握，在杯子上切割出最初的纹理。

　　此处的「细刻」是在「粗刻」的花纹上增加纹，对于工匠的技艺要求更加高，如果有一点失误，这件玻璃制品就等于被毁掉，这也是「江户切子」最令人珍惜的地方。跟「粗刻」一样，「细刻」并无已有参考线，需要工匠按照自身脑海中的纹进行雕刻。

　　最后，经过表面打磨，利用「江户切子」工艺制作的纹就已经完成，这是最著名的「鱼子纹」，也是「江户切子」工艺中应用最为广泛的一种纹。制作过程看似简单，但是对手工艺匠人的手法有着极大。

　　状的凹槽，整齐的排列如鱼子，故而得名 鱼子纹。在灯光下会呈现出棱镜的效果，再通过色，折射出各种，显得无比精致。

　　（著：以上工艺流程图来自纪录片：《江户切子：一份用时光雕刻的暖心艺术》）

　　江户切子的用途主要是在饮用日本酒所使用的酒壶和杯子、西式的葡萄酒杯和岩杯、其他的还有饰品和插花用器具等。

　　玻璃的有抚慰的效果，当你用它喝水（酒）时，发出钻石般耀眼的纹理，甚至能从中尝出别样的风味，你不得不叹服江户切子匠人登峰造极的手艺。

　　夜晚河岸的房间，内置的 LED 灯透过「江户切子」工艺的玻璃表面出温暖的颜色，也能使人们容易找到开关，开灯后，LED 变为白色，与周围相融合，优雅美丽。

　　日本银座东急广场（Tokyu Plaza Ginza）位于日本最著名的商业街 — 银座，在“江户切子”（Edo Kiriko）的下，建筑被打造为一艘”玻璃船“，外墙主要由玻璃组成，可以对外展示建筑内部动向，同时赋予室内一种城市参与感，充分体现了建筑物优雅生辉、韵味独特的特点。